Gropius Bau: Peter Hujar / Liz Deschenes: Persistence of Vision

Am Mittwoch, den 18. März 2026, feiern wir die Eröffnung unserer Ausstellung Peter Hujar / Liz Deschenes: Persistence of Vision im Gropius Bau. - Quelle: Gropius Bau

 

Links: Peter Hujar, Ausstellungsansicht, "Persistence of Vision" - rechts: Liz Deschenes,  Ohne Titel (Claude Glas) Glas mit Holz-Künstlerrahmen 

Peter Hujar, Ausstellungsansicht, "Persistence of Vision"

Peter Hujar, Self-Portrait (I) (II) Jumping, 1974 © The Peter Hujar Archive 

Peter Hujar, Ausstellungsansicht, "Persistence of Vision"

Peter Hujar. Candy Darling on Her Deathbed. 1973

Film: Andy Warhol - Peter Hujar [ST157] 1964, Digitalisierter 16mm Film - Presserundgang mit der Kuratorin Eva Respini 

Peter Hujar, David Wojnarowicz (Hand Touching Eye), 1981 © The Peter Hujar Archive 

 

Liz Deschenes, Ausstellungsansicht, "Persistence of Vision"

Liz Deschenes, Untitled, Silbergetöntes Silbergelantine Fotogramm auf Aluminium - Spiegelung 

Liz Deschenes,  Ohne Titel (Gorilla Glass), - UV-gehärteter Tintenstrahl auf Alkali-Aluminiumsilikat-Glas, Edelstahl

Liz Deschenes,  Ohne Titel (Claude Glas) Glas mit Holz-Künstlerrahmen, Spiegelung

Liz Deschenes, FPS (60), 2018, Ausstellungsansicht

Liz Deschenes, Retaining-Skulpturen sind von Baugerüsten inspiriert, die zur Erhaltung instabiler historischer Gebäude verwendet werden. 

Liz Deschenes, FPS (60), 2018, Ausstellungsansicht

Liz Deschenes,  Ohne Titel (Claude Glas) Glas mit Holz-Künstlerrahmen, Spiegelung

Gropius Bau: Peter Hujar / Liz Deschenes: Persistence of Vision 

Tisch mit Büchern - Ende der Ausstellung - End of Exhibition

 

Ende der Pressekonferenz 

 

Peter Hujar / Liz Deschenes: Persistence of Vision
19. März bis 28. Juni 2026
Die Ausstellung Persistence of Vision vereint die Arbeiten von Peter Hujar und Liz Deschenes und bringt diese in einen generationsübergreifenden Dialog über Fotografie. Die erste große Ausstellung der Werke von Hujar und Deschenes in Berlin formuliert ein erweitertes Verständnis des Mediums und hebt die kompromisslose Klarheit der Vision hervor, die das Werk beider Künstler*innen verbindet.  

Pressevorschau, 18.03.2026 - Smartphone-Fotos © Detlev Schilke

 

Martin-Gropius-Bau, Niederkirchnerstraße 7, 10963 Berlin 

UNICEF Foto des Jahres 2025 - Freundeskreis Willy-Brandt-Haus e.V.

UNICEF Deutschland zeichnet mit dem internationalen Wettbewerb „UNICEF Foto des Jahres“ jährlich Bilder und Reportagen professioneller Fotojournalist:innen aus, die die Persönlichkeit und Lebensumstände von Kindern dokumentieren. Bereits zum fünften Mal zeigt der Freundeskreis Willy-Brandt-Haus in Kooperation mit UNICEF Deutschland die Fotografien. Die Gewinnerbilder des Wettbewerbs 2025 wurden Ende Dezember prämiert und werden vom 30. Januar bis 26. April 2026 im Willy-Brandt-Haus in Berlin präsentiert. Quelle: FkWBH

 

Reem Alabali Radovan MdB (Bundesentwicklungsministerin), Anya Tsaruk (Preisträgerin) aus der Ukraine und Peter-Matthias Gaede (Juryvorsitzender & Mitglied des Deutschen Komitees für UNICEF) 

Besucher*Innen vor dem Siegerbild der französischen Fotojournalistin Elise Blanchard. Es zeigt die zehnjährige Hajira aus der afghanischen Provinz Nangarhar. 

Anya Tsaruk (Preisträgerin) aus der Ukraine im Gespräch mit Peter-Matthias Gaede (Juryvorsitzender & Mitglied des Deutschen Komitees für UNICEF) 

Ausstellung
Fr., 30 Januar 2026 12:00 bis So., 26 April 2026 18:00
UNICEF Foto des Jahres 2025

Freundeskreis Willy-Brandt-Haus e.V.
Stresemannstr. 28 - 10963 Berlin

Smartphone-Fotos © Detlev Schilke 

Diane Arbus: Konstellationen - Foto-Ausstellung - Gropius Bau

Diane Arbus gilt als eine der visionärsten und einflussreichsten Künstlerinnen des 20. Jahrhunderts. Ihre ausdrucksstarken Schwarz-Weiß-Fotografien stellen bis heute ästhetische Konventionen radikal infrage. Nach der Premiere im LUMA Arles und einer weiteren Station im Park Avenue Armory in Arbus’ Heimatstadt New York ist Diane Arbus: Konstellationen ab dem 16. Oktober 2025 in Berlin zu sehen. Viele der 454 Fotografien werden im Rahmen der Überblicksschau zum ersten Mal gezeigt und bieten neue Perspektiven auf die ikonischen Porträts und das vielfältige Schaffen der Künstlerin. Quelle: Gropius Bau

 

Diane Arbus: 123. Thomas Hoving, Director of the Metropolitan Museum of Art, N.Y.C. 1967 - Thomas Hoving, Leiter des Metropolitan Museum of Art, New York City 1967 

Blick in die Ausstellung Diane Arbus: Konstellationen

Blick in die Ausstellung Diane Arbus: Konstellationen

Diane Arbus: 350. Miss Cora Pratt, the Counterfeit Lady, N.Y.C. 1961 - Miss Cora Pratt, „die gefälschte Dame“, New York City 1961 - 40. Child with a toy hand grenade in Central Park, N.Y.C. 1962 - Kind mit Spielzeug-Handgranate im Central Park, New York City 1962

Diane Arbus: Chronologie 

Diane Arbus: Chronologie 

Diane Arbus: 115. Lucas Samaras, N.Y.C. 1966 - Lucas Samaras, New York City 1966 

Blick in die Ausstellung Diane Arbus: Konstellationen

Diane Arbus: 72. Jack Dracula, the Marked Man, N.Y.C. 1961 - Jack Dracula, „der Gezeichnete“, New York City 1961

Blick in die Ausstellung Diane Arbus: Konstellationen

Diane Arbus: 51. Lady bartender at home with a souvenir dog, New Orleans, La. 1964 - Barkeeperin zuhause mit einem Souvenir-Hund, New Orleans, Louisiana 1964 - 419. The Man who Swallows Razor Blades, Hagerstown, Md. 1960 „Der Mann, der Rasierklingen schluckt“, Hagerstown, Maryland 1960 

Diane Arbus: 453. Identical twins, Roselle, N.J. 1967 - Eineiige Zwillinge, Roselle, New Jersey 1967

Diane Arbus: links: 450. Boy with a straw hat waiting to march in a pro-war parade, N.Y.C. 1967 - Ein Junge mit Strohhut wartet darauf, bei einer Parade für den Krieg mitzulaufen, New York City 1967 - rechts: 445. A young man in curlers at home on West 20th Street, N.Y.C. 1966 - Junger Mensch (Mann) mit Lockenwicklern zuhause auf der West 20th Street, New York City 1966 

“If I stand in front of something, instead of arranging it, I arrange myself.” — Diane Arbus

Fotografieren in einen der Spiegel in der Ausstellung 

Pressekonferenz im Gropius Bau - Begrüßung und Moderation durch Jenny Schlenzka, Direktorin des Gropius Bau - Gespräch mit dem Kurator Matthieu Humery (mitte) und Neil Selkirk (links), der diese Abzüge von Diane Arbus’ Fotografien - angefertigt hat 

Diane Arbus: 32. Patriotic young man with a flag, N.Y.C. 1967 - Patriotischer junger Mann mit Flagge, New York City 1967 

Diane Arbus: 163. South Bay Singles Club, couple on a chaise lounge, 1970 - South Bay Singles Club, Paar auf einem Liegestuhl, 1970 - 338. An empty movie theatre, N.Y.C. 1971 - Ein leerer Kinosaal, New York City 1971 

Diane Arbus: 162. South Bay Singles Club, couple on a couch, 1970 - South Bay Singles Club, Paar auf einem Sofa, 1970 

Diane Arbus: 101. Mr. and Mrs. Howard Oxenberg, N.Y.C. 1965 - Mr. und Mrs. Howard Oxenberg, New York City 1965 

Blick in die Ausstellung Diane Arbus: Konstellationen

“[Photographs] are the proof that something was there and no longer is. Like a stain. And the stillness of them is boggling. You can turn away but when you come back, they’ll still be there looking at you.” — Diane Arbus

Fotografieren in einen der Spiegel in der Ausstellung 

Diane Arbus: 135. Camp Lakecrest campers as trees, Dutchess County, N.Y. 1968 - Camperinnen im Camp Lakecrest als Bäume, Dutchess County, New York 1968 

In der Mitte eine der Künstlermappen von Diane Arbus - 455. A box of ten photographs Box mit zehn Fotografien 1970, graphite on paper, Plexiglas® - 1970, Bleistift auf Papier, Plexiglas® 

Diane Arbus: 164. Helene Weigel, Bertolt Brecht’s widow, East Berlin, Germany 1971 - Helene Weigel, Bertolt Brechts Witwe, Ostberlin, Deutschland 1971 

Diane Arbus: 311. Untitled (51), 1970–1971 - Ohne Titel (51), 1970–1971 

 

Ausstellung - Diane Arbus: Konstellationen
16. Oktober 2025 bis 18. Januar 2026 

Gropius Bau 

Niederkirchnerstraße 7
10963 Berlin

 

Photos © Detlev Schilke 

 

Interessante Betrachtung zur Ausstellung aus DOCMA

Die terminologische Weichspülung eines radikalen Werks […] Quelle: DOCMA - Christoph Künne

80 JAHRE – 80 GESICHTER - Fotografien von Gerhard Westrich

Vernissage 80 JAHRE – 80 GESICHTER - Fotografien von  Gerhard Westrich - Krankenhauskirche im Wuhlgarten - In Zusammenarbeit mit Volkssolidarität Berlin e.V. - 80 Jahre Volkssolidarität - Die Portraitierten gehören als Mitarbeiter, Mitglieder und Ehrenamtliche zum Team des Berliner Sozial- und Wohlfahrtsverbands. 

Krankenhauskirche im Wuhlgarten
Brebacher Weg 15, 12683 Berlin – Eine Einrichtung des Wuhlgarten e.V.  

Seit 80 Jahren steht die Volkssolidarität für Zusammenhalt, Fürsorge und gelebte Solidarität. Unsere Werte – Menschlichkeit, Unterstützung und das Miteinander der Generationen – sind heute so wichtig wie damals.
Mit dem Kunst- und Fotoprojekt „80 Jahre – 80 Gesichter“ zeigen wir die Menschen, die die Volkssolidarität Berlin heute prägen. 80 Persönlichkeiten, 80 Geschichten, 80 Einblicke in eine lebendige Gemeinschaft. Der Fotograf Gerhard Westrich hat sie in ausdrucksstarken Porträts festgehalten – authentisch, ehrlich und so wie wir sind.
Die Porträts erzählen von gelebter Solidarität, von Herausforderungen und vom unerschütterlichen Zusammenhalt. Jede Falte, jeder Blick, jede Geste trägt Mut, Hoffnung und Veränderung in sich.
Vom 31. August bis 21.September wird in der Krankenhauskirche Wuhletal (Brebacher Weg 15, 12683 Berlin) die Ausstellung zur vollständigen Serie zu sehen sein. Alle Informationen zu unserem Jubiläum, finden Sie auf der Seite 80 Jahre Volkssolidarität. Quelle: Volkssolidarität Berlin

 

Fotograf Gerhard Westrich

 

Smartphone-Photos © Detlev Schilke 

Sein weiteres Projekt: 

I wish - Wunsch an die Politik 

Was ist Dein dringlichster Wunsch an die Politik?
Ein Gesellschaftsportrait von Gerhard Westrich